КАК ПОНИМАТЬ ИСКУССТВО

ОТКРОЙТЕ ГЛАЗА НА ИСКУССТВО, ЧТОБЫ УВИДЕТЬ МИР

— Курс, с которого стоит начать: без сложных терминов и скуки
— 3 лекции: важное о том, ПОЧЕМУ что-то живёт века

НО У ИСКУССТВА
ЕСТЬ ПОНЯТНАЯ ЛОГИКА

Как практически каждая эпоха отразилась в искусстве?

Как смотреть картины и скульптуры в музее и с иллюстраций? Что важно знать и учитывать?

Это фундамент, который необходимо освоить, чтобы понимать, видеть и чувствовать, «что хотел сказать автор». На курсе вы научитесь видеть логику искусства не академически, а практически:

Какие «слои» есть в каждом произведении, в каком порядке их осмыслять?

Вы здесь, а значит всё-таки хотите разобраться. Восхититься искренне, почувствовать. Приобщиться к пониманию. Не смотреть, а видеть. Стать одним из тех, кто знает, как именно через искусство можно совершенно иначе увидеть мир: бренды, дизайн, стиль, продукты, блоги и даже себя.

КОГДА СМОТРИТЕ НА ИСКУССТВО,
ВЫ ЧУВСТВУЕТЕ…

Пока знатоки рассуждают над «глубинным смыслом» искусства, на курсах, в лекциях и даже на экскурсиях в музее вы слышите, какой художник отрезал себе ухо, кто какую картину написал, в каких годах жил, с кем дружил, в какой технике работал.

Но разве в этом тот самый «смысл»?

В музее вы идёте к работам «на слуху», восхищаетесь за компанию, придирчиво разглядываете мазки, надеясь найти красоту. Неловко, но не всё вам нравится, не всё красиво.

Но почему-то же этим восхищаются веками?

… НЕЛОВКОСТЬ.

… ОБМАНУТОСТЬ.

… ИНТЕРЕС.

ЗДЕСЬ НЕ БУДЕТ О ДАТАХ, ИМЕНАХ И ТЕХНИКАХ

Этот курс о том, как искусство управляет вниманием и эмоциями, как его смыслы работают сегодня и как видеть эту глубину даже без специального образования.

КОМУ ПОДХОДИТ КУРС

БЫСТРОЕ ПОГРУЖЕНИЕ

ПРОКАЧКА ДЛЯ ПРОФИ

Вы уже работаете с визуалом и смыслами (дизайнеры, сценаристы, авторы, маркетологи, фотографы, стилисты и бренд-менеджеры) или выстраиваете свой бренд (предприниматели и бизнес, блогеры и эксперты), и хотите создавать сильные контексты и глубокие образы.

Планируете поездку в музей или хотите за 1−3 вечера полностью изменить свой взгляд на искусство и понять, как смотреть на произведения не с позиции «нравится/не нравится», а через смыслы и концепции, чтобы расширить кругозор и научить мозг работать иначе.

01

02

АВТОР КУРСА

Я Саша Плотникова — магистр истории искусств, преподаватель, эксперт в области визуального сторителлинга и основатель Hack! Art School. Обучалась в Сколково, Parsons School of Design, Instituto Marangoni и у Марины Абрамович.

И я уверена, что искусство — это не музейная реликвия, а инструмент для бизнеса, брендинга, маркетинга и личного роста.

Работаю с брендами: выстраиваем идентичность через культурные коды.
Создаю визуальные концепции, опираясь не только на тренды, но и на вечные смыслы, которые художники шифруют в своих картинах.
Учу видеть, а не просто смотреть, потому что без этого невозможно работать с образом, текстом и стратегией.

Искусство — это про способность считывать, что волновало людей разных эпох. Что волнует их сегодня. Что они не говорят, но чувствуют. Я знаю как использовать это в работе, контенте и жизни. И показываю своим студентам в школе искусств HACK!ART.

ПРОГРАММА КУРСА

Лекция 1
Зачем нужно искусство и что такое красота?

Разберетесь, за счёт чего видят и понимают глубину смыслов в искусстве знатоки. Поймёте, что отличает шедевр от просто «хорошей картины». Научитесь смотреть так, чтобы видеть замысел художника, и твердо рассуждать о подтексте картины. Как ходить в музеи «правильно»?

Лекция 3
Современное искусство

Как понять искусство, которое может нарисовать и пятилетний ребёнок? Почему писсуар Дюшана и квадрат Малевича стали революцией? Разберетесь, почему «некрасивое» современное искусство стоит дорого, и научитесь видеть отсылки и смысл даже в банане на скотче.

Лекция 2
Как смотреть искусство?

Узнаете, как художники через цвет, форму и композицию управляют вниманием и настроением. Поймёте логику, как мастера выстраивали систему смыслов, и как сейчас мы переносим это на архитектуру, рекламу и брендинг. На примере готики, барокко и минимализма разберем, как искусство отражает мышление своей эпохи.

Истоки красоты: чем вдохновляются кинорежиссеры 21 века. Часть 2

Продолжаем разбирать влияния, оммажи и копии в кинематографе.

Бонусный материал для всех!
Алиса поделилась с нами лучшими документальными фильмами о кино и режиссёрах, которые можно начать смотреть уже сейчас.

Список фильмов →

План
«Как понимать искусство?»

текст

Истоки красоты: чем вдохновляются кинорежиссеры 21 века. Часть 2

Продолжаем разбирать влияния, оммажи и копии в кинематографе.

Бонусный материал для всех!
Алиса поделилась с нами лучшими документальными фильмами о кино и режиссёрах, которые можно начать смотреть уже сейчас.

Список фильмов →

Тариф «Глубина»

Что внутри:
✔ Всё из тарифа «Структура»
✔ Разбор персональных концепций от Саши Плотниковой (30 минут на каждого: 10 минут защита + 20 минут обратная связь)
✔ Лекция Наталии Быковой: Как разработать концепцию бренда с нуля
✔ Практикум Наталии Быковой: Личный бренд 360°: создаем базу и учимся презентовать себя
✔ Записанная лекция от Саши про подход Марины Абрамович
✔ Доступ к курсу на 6 месяцев
✔ Закрытый чат участников

⚡ Этот тариф для вас, если:
– Вы хотите не просто изучить концептуальное мышление, но и внедрить его в свою работу
– Вам важно получить экспертную обратную связь и персональные рекомендации
– Вы хотите создать концепцию, которая будет работать и приносить результат

Для тех, кто хочет не просто изучить концептуальное мышление, но и применить его в своих проектах, получить персональную обратную связь и проработать идеи на профессиональном уровне.

ГОТОВЫ ОТКРЫТЬ ГЛАЗА?

НА ПЕРВЫЙ ВЗГЛЯД

ХХХ рублей
Сегодня
990 рублей

3 лекции в записи по 30-40 минут
Практические примеры и анализ
~~План изучения искусства~~
Доступ на 1 месяц с момента оплаты

ОПЛАТИТЬ

ВИДЕТЬ ГЛУБЖЕ

ХХХ рублей
Сегодня
1490 рублей

3 лекции в записи по 30-40 минут
Практические примеры и анализ
План изучения искусства
Доступ на 2 месяца с момента оплаты

ОПЛАТИТЬ